El Festival Animayo inaugura en Gran Canaria la edición de 2025

“El Cabildo se pone al lado de quienes crean, proyectan la isla y generan empleo”, afirma Antonio Morales en la apertura del XX Festival Animayo  

 “Nos ponemos al lado de quienes crean, proyectan la isla en el exterior, generan empleo y diversificación económica”, afirmó hoy el presidente del Cabildo Antonio Morales, en la apertura oficial de la vigésima edición de Animayo, Festival Internacional de Animación, Efectos Visuales y Videojuegos. Por su parte, el director y creador del certamen, Damián Perea, agradeció el apoyo de la Institución Insular, cuyo respaldo resultó clave para el nacimiento y crecimiento del proyecto dos décadas atrás.  

“La isla está en una situación emergente en el mercado audiovisual y buscamos a personas que quieran sumarse”, afirmó Morales ante un auditorio integrado mayoritariamente por estudiantes. El programa de ‘Becas al talento Animayo’ volverá a ofrecer más de 600.000 euros para impulsar estudios a distancia y presenciales en diversas universidades y escuelas nacionales.

“Hemos atraído la mirada de las productoras y se han instalado en Gran Canaria las más importantes del mundo de la animación, además de que cada año tenemos alguna novedad. Hace veinte años no había nada de esto, hasta que llegó Animayo con una visión y un sueño que nos han situado en la vanguardia internacional”, agregó el presidente del Gobierno de la isla, que enfatizó que el pasado año se llevaron a cabo alrededor de 150 rodajes en la isla.

Estas cifras son un reflejo más de la eclosión cinematográfica que se vive en el territorio insular y que, tanto en su opinión como en la de Perea, no se verá afectada por los anuncios del presidente de los Estados Unidos, Donald Trump, de imponer aranceles a las producciones producidas más allá de las fronteras norteamericanas.

Perea recordó que Animayo es el primer y único en España designado ‘Festival Calificador’ por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood para los Premios Oscar en la categoría de cortometraje de animación y, desde 2022, también único de su rango que califica a la mejor obra de animación en el idioma español. La cita se celebrará en Las Palmas de Gran Canaria del 7 al 10 de mayo, ambos incluidos, y extenderá su programación online hasta el mes de septiembre 2025.

Programa

Asistirán presencialmente productoras y estudios internacionales de primer nivel como Walt Disney Animation Studios, Skydance Animation, Platige, Steam Roller Animation, Rodeo FX. Illusorium o Fortiche. Participantes, algunos de ellos, de otro eje fundamental de Animayo como es procurar oportunidades profesionales reales con sus ‘Encuentros profesionales’ con procesos de selección presenciales, previa inscripción.

Animayo contará con más de 40 invitados y ponentes estrellas en un cartel de expertos, artistas y creadores de estudios, productoras y escuelas nacionales e internacionales que, en el Espacio CICCA y en el Teatro Guiniguada, transmitirán sus conocimientos a través de 14 clases magistrales presenciales sobre animación, dirección, producción, diseño de personajes, VFX o liderazgo, entre otros, 4 talleres, de 240 minutos cada uno, enfocados hacia el aprendizaje práctico de habilidades y capacidades en áreas del storyboard, concept art, el diseño de personajes, el doblaje y los videojuegos, además de 15 ponencias formativas, 2 paneles debates, proyecciones, 3 presentaciones de autor, stands de escuelas, stands de talentos y 18 horas de selecciones, revisiones de porfolios y firmas con empresas.

Habrá destacados invitados, entre los que destaca la participación de la estadounidense Sherry Gunther Shugerman, ganadora de 2 premios Emmy, 7 nominaciones a los mismos, un Cable-Ace y múltiples galardones en festivales de cine. Icónica directora y productora ejecutiva de trayectoria inigualable en la creación y producción de algunos de los mayores éxitos televisivos de las últimas tres décadas, incluyendo Los Simpson, Padre de familia, Rugrats y muchos más.

Otra estrella invitada es la diseñadora de producción y artista de desarrollo visual de Walt Disney Animation Studios, la española afincada en Estados Unidos Lorelay Bové con proyectos destacados como Zootropolis, Big Hero 6, Encanto, ¡Rompe Ralph!, Raya y el último dragón, Tiana y el sapo o Enredados.

También desde Estados Unidos, la vicepresidenta de Operaciones de Producción en Skydance Animation Vanitha Rangaraju, animadora y supervisora de VFX (efectos visuales), también trabajó como Supervisora de VFX en importantes proyectos de Dreamworks y otros estudios. Figura central en la producción de efectos visuales que revolucionan la animación contemporánea: Shrek, Madagascar, El gato con botas, El bebé jefazo (Boss baby).

Asimismo, el productor de Skydance Animation Bruce Anderson, quien ha llevado al éxito algunas de las franquicias animadas más queridas: Lilo & Stitch, Tarzán, Pocahontas, Horton, Ferdinand, Río, Río 2 y Spellbound. Y Aaron Gilman (Vancouver, Canadá), director ejecutivo de Steamroller Studios, es supervisor, director de animación y director ejecutivo clave en la confluencia de la animación y los efectos visuales en blockbusters globales como Avatar, Los Vengadores, El Hobbit: Un viaje inesperado, Iron Man 3, Godzilla, Pacific Rim: Insurrección y, además, nos traerá una premier mundial.

Terrence Masson (EE UU) es artista, productor de animación y supervisor de VFX de la School of Visual Arts (SVA) de Nueva York, con más de 30 años de experiencia en producción y liderazgo educativo con trabajos de VFX en algunas de las películas más destacadas de la historia, como El imperio contraataca, El retorno del Jedi, Hook, Mentiras arriesgadas, South Park, Entrevista con el vampiro, Titanic, Batman Forever. Fue creador del método original de animación en South Park.

Participará igualmente Rémy Terreaux (Francia), supervisor de animación en Fortiche Production y proyectos destacados como Arcane, cuyo impacto quedó reflejado al ganar el Emmy a Mejor Serie de Animación y múltiples galardones en los Annie Awards, consolidándose como un referente del género y un hito en la animación para adultos.

Jordi Solanes, animador principal en Fortiche Production, ha trabajado en proyectos en España y Londres, aportando su impronta en series y películas internacionales como el caso de la anteriormente mencionada Arcane. Magdalena Rudnicka, (Polonia), VFX Producer en Platige Image, ha trabajado en producción y postproducción para clientes como Mattel, Activision, Blizzard, Netflix, DC Comics, Discovery y Warner Bros. Desde 2021, forma parte de Platige Image, donde ha coordinado efectos visuales (VFX) en proyectos destacados como The Witcher (Temporadas 2 y 3), The Witcher: Blood Origin, Shadow & Bone, Time Bandits y la última cinemática de The Witcher 4, desarrollada por CD Projekt Red.

Yvon Jardel, (Canadá), de Rodeo FX, cuenta con más de 15 años de experiencia internacional y una carrera que abarca desde la animación estilizada hasta criaturas hiperrealistas; uno de los grandes talentos de la animación actual. Responsable de dar vida a algunas de las escenas más complejas en Stranger Things, It, Sonic o Ant-Man, ha liderado equipos en MPC y Rodeo FX para proyectos de alto impacto global.

Ángela Iturriza, (España), artista de storyboard y animadora con amplia experiencia en la industria, es profesora de la universidad tecnológica de U-tad. Ha trabajado en el departamento de Animación en proyectos de renombre en estudios como Disney y Warner Bros.

Daniel Fernández Casas, (España), profesor de la escuela de ECIB, Escuela de Cine y Animación de Barcelona, es diseñador de personajes con destacada trayectoria en la industria de la animación. Nominado al Premio Annie al Mejor Diseño de Personajes por Robot Dreams, en 2024. Es el artesano detrás de la creación de personajes, caso de Gru 4, mi villano favorito, Klaus, Sing 2, Super Mario Bros: La Película, Minions: Nace un Villano, Mascotas, La Vida Secreta de tus Mascotas 2, El Grinch o Small Foot.

Oferta educativa especializada

Animayo Gran Canaria vuelve a acoger el programa ‘Decide tu Futuro’ que integra una amplia variedad de ponencias comprendiendo desde las carreras más artísticas a las más tecnológicas. Las universidades y escuelas participantes de este programa son: U-Tad, Centro Universitario de Tecnología y Arte Digital (Madrid), U-DIT Universidad de Diseño, Innovación y Tecnología (Madrid), ECIB Escuela de Cine de Animación de Cataluña (Barcelona), Escuela Artediez (Madrid), School of Visual Arts (Los Angeles), L'Idem Animation School (Barcelona), Trazos Escuela Superior de Artes Digitales (Madrid), ECAM Studio Escuela de Cine y del Audiovisual (Madrid).

Proyecciones

Las proyecciones ocupan un lugar importante en el Festival. Ofrece una selección de cortometrajes resultante de una competición anual de más de 2.000 obras de animación 2D, animación 3D, efectos visuales, cine experimental, piezas de publicidad, spots de animación, videoclips, cinemática de videojuegos y realidad virtual. Cortos provenientes de países como España, Estados Unidos, Alemania, Inglaterra, Noruega, Francia, Hong Kong, Polonia, Argentina, México, Uruguay o Australia, y que divididos en 5 Secciones Oficiales darán lugar al Palmarés Oficial Animayo 2025 tras las deliberaciones del Jurado Internacional. 

Vivir Animayo

Todo ello sin olvidar la Zona Fan y Experiencias Animayo (CICCA) donde conocer los stands de talentos, experiencias, disfrutar de juegos en entornos virtuales y donde, además, tendrá lugar la presentación del último libro de Raúl García ‘Manual del artista de Storyboard’. Director, productor y animador con más de 40 años de trayectoria, el madrileño afincado en Los Angeles, (EE UU), y miembro de la Academia de Hollywood, cuenta con Premios Goya, Premios Óscar, Premios Annie, infinidad de títulos reconocidos internacionalmente, libros publicados que son guía de cabecera para los grandes animadores y directores de cine de animación. 

Pionero en la animación internacional, Raúl García ha sido un puente entre la animación europea y los grandes estudios de Hollywood. Tras una década en Disney participando en clásicos como Aladdín o La Bella y la Bestia, decidió emprender su propio camino como director y productor. En 2025 regresa a Animayo Gran Canaria para presentar su nuevo libro y formar parte del portfolio review, reforzando su papel como referente para las nuevas generaciones. 

También en la Zona Fan y Experiencias Animayo tendrá lugar la presentación de dos novelas gráficas a cargo de sus autores: ‘Cuida de Ángela’, del ilustrador digital y creador de contenido Ivart (Iván Pineros), y ‘El rojo duele menos’, de la ilustradora digital, creadora de contenido y escritora Gema Vadillo. 

Para todos los públicos

Se volverá a celebrar ‘Mi Primer Festival’ el sábado día 10 en el Teatro Guiniguada, con entrada gratuita hasta completar aforo. Dirigido a niños y niñas a partir de los 5 años, así como a jóvenes y adultos que podrán votar al mejor cortometraje de animación para esta edición entre una selección de cortometrajes internacionales de animación donde estará presente la difusión de valores sociales como la solidaridad, la amistad, el respeto a las tradiciones, la persecución de los sueños o la diversión.

La obra elegida como la imagen representativa Animayo 2025 es ‘Un viaje a lo desconocido’, creada por la artista ucraniana de 19 años de edad Kateryna Cheromukhina, refugiada en Varsovia, (Polonia) desde el inicio de la invasión de Ucrania. Según su propia autora, los personajes del cartel le llegaron en un sueño y le gustaron tanto que no pudo resistirse a dibujarlos, inspirándose en la idea de crear una imagen que pareciera un fotograma de una película animada.

Este año, para el concurso internacional de carteles, se recibieron 893 obras de artistas de hasta 77 países, tales como España, México, Turquía, Ucrania, Taiwán, Rusia, Irán, Bielorrusia, Japón, China, Alemania, Cuba, India, Italia, Reino Unido o Polonia, entre otros.

Con formato presencial y digital, Animayo, desde Gran Canaria, extiende su programación a otras ciudades y países en su versión ‘Animayo Itinerante’, con acciones en Los Angeles, Madrid, Barcelona, Lanzarote, Portugal, República Checa, Bruselas, Chicago, Mumbai, Praga, Colombia, Belgrado o Korea.